Ο Μίλτος Σαχτούρης και το έργο του σε ταινία animation από τον Παναγιώτη Ράππα

 

Η ταινία «Έχασα το δρόμο» («Ilosttheway») του Παναγιώτη Ράππα, θα υποβληθεί ως  υποψηφιότητα της Ελλάδας στο ξακουστό φεστιβάλ animation της Ανεσί τον Μάιο του 2022, συστήνει τον υδραίο αινιγματικό ποιητή

 Διαβάστε Περισσότερα στο topontiki.gr

I.A.M.Y. : Παρουσίαση των βιβλίων της Νέλλης Σπαθάρη «ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΝΤΑΣ ΣΤΗΝ ΥΔΡΑ ΤΗΣ ΜΝΗΜΗΣ»

Το Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας και η συγγραφέας Νέλλη Μπεγλίτη – Σπαθάρη, έχουν τη χαρά να σας προσκαλέσουν στην εκδήλωση «Επιστρέφοντας στην Ύδρα της μνήμης» με την παρουσίαση των βιβλίων της: 

α) «Στάκα καρδιά μου», 

β) «Μια καλοκαιρινή παρτίδα σκάκι κι άλλη μια» και γ) «Amor Fati».

Η παρουσίαση του συγγραφικού έργου της συμπατριώτισσάς μας Νέλλης Σπαθάρη θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 28 Ιουλίου 2021 και ώρα 8.30 μ.μ. στην ταράτσα του Μουσείου.
            

Για τη συγγραφέα και το έργο της θα μιλήσει η αρχειονόμος και ιστορικός Ντίνα Αδαμοπούλου, Διευθύντρια του Ι.Α.Μ.Υ

Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας/ Σωματείο «Ύδρα21»: Μουσική παράσταση «Mare Nostrum» (Στην αγκαλιά σου θάλασσα, Τα Τραγούδια της Μεσογείου).

Σωματείο «Ύδρα21» - Ιστορικό Αρχείο Μουσείο Ύδρας

 

Έκτακτη Ανακοίνωση

 

Λόγω εκτάκτου κωλύματος (λόγοι υγείας μέλους του μουσικού σχήματος) η προγραμματισμένη μουσική παράσταση με Τραγούδια της Μεσογείου, μεταφέρεται για τις 3 Σεπτεμβρίου.

Ζητάμε την κατανόησή σας και ανανεώνουμε το ραντεβού μας για την Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου 2021 στη φιλόξενη ταράτσα του Ι.Α.Μ.Υ.

------

Hydra21 – Historical Archives-Museum of Hydra

Special Announcement

Due to an unexpected impediment (health reasons of a member of the band) the scheduled musical performance with Songs of the Mediterranean, is postponed to September 3rd .

We ask for your understanding and we renew our appointment for Friday, September 3rd , 2021 on the hospitable roof of H.A.M.Y.

 

 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

 

Το Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας, το Σωματείο «Ύδρα21» και η Καλλιτεχνική Εταιρεία ΑΞΑΝΑ, βρίσκονται στην ευχάριστη θέση να σας προσκαλέσουν στην πρώτη, μετά από πολύ καιρό, μουσική παράσταση. Συναντιόμαστε στην όμορφη ταράτσα μας, με την καταπληκτική θέα, το Σάββατο 17 Ιουλίου 2021, ώρα 21.00, για να παρακολουθήσουμε τη σπουδαία μουσική παράσταση «Mare Nostrum» (Στην αγκαλιά σου θάλασσα, Τα Τραγούδια της Μεσογείου).

Πρόκειται για ένα σπάνιο θαλασσινό μουσικό ταξίδι σε όλα τα ιστορικά λιμάνια της Μεσογείου, ένα συμβολικό μουσικό περίπλου που θέλει να ενώσει τους λαούς όλων των χωρών, τα παράλια των οποίων βρέχονται από τα νερά της Μεσογείου, να θυμίσει κοινές ρίζες και καταγωγές, κοινούς στόχους και επιδιώξεις, να εμπνεύσει ελπίδα, αλληλεγγύη και αισιοδοξία για το μέλλον.

Η Αθηνά Ρούτση με την υπέροχη εκφραστική φωνή της ερμηνεύει γνωστά και άγνωστα τραγούδια της θάλασσας σε δεκαέξι γλώσσες και διαλέκτους της Μεσογείου (ελληνικά, γαλλικά, ισπανικά, ναπολιτάνικα, παλαιστινιακά, λιβανέζικα, σεφαραδίτικα, εβραϊκά, αιγυπτιακά, μαροκινά, αλβανικά, κυπριακά, σμυρνέικα, Κάτω Ιταλίας, τούρκικα, κ.α.) και μας ταξιδεύει από τη Μασσαλία, τη Γένοβα και τον Βόσπορο μέχρι τη Χάιφα, την Αλεξάνδρεια και τον Πειραιά, πλαισιωμένη από σημαντικούς μουσικούς.

Στα λιμάνια αυτά, φημισμένοι καπετάνιοι και γενναίοι ναυτικοί, φτωχοί μετανάστες και πλούσιοι έμποροι, παθιασμένοι καλλιτέχνες και τολμηροί περιηγητές, φοβεροί πειρατές και εξωτικές πόρνες τραγουδούν τους καημούς και τις χαρές τους, τα όνειρα και τα πάθη τους.

Μαζί τους τραγουδάμε κι εμείς μελωδίες απρόσμενα οικείες, που αναγνωρίζουμε και μας συγκινούν, γιατί αγγίζουν στα μύχια της ψυχής μας την κοινή μας καταγωγή – τη Θάλασσά μας, τη Μεσόγειο. Το Θαλασσάκι μας.

Φωνή: Αθηνά Ρούτση

Πιάνο: Άλκηστις Ραυτοπούλου

Κρουστά: Λουκάς Μεταξάς

Κιθάρα: Απόστολος Θεοδοσίου

Φλάουτο, κλαρινέτο, μαντολίνο, νέι: Φώτης Μυλωνάς

Ενορχηστρώσεις: Άλκηστις Ραυτοπούλου,

Μουσική επιμέλεια: Άλκηστις Ραυτοπούλου, Αθηνά Ρούτση

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Τατιάνα Λύγαρη

Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας/Σωματείο «Ύδρα21»: Θεατρική παράσταση «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι»

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

 

 

Το Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας, το Σωματείο «Ύδρα21» και η Καλλιτεχνική Εταιρεία ΑΞΑΝΑ, έχουν τη χαρά να σας προσκ
ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥαλέσουν στη Θεατρική παράσταση «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι», βασισμένη στο σπουδαίο έργο του Εθνικού μας ποιητή Διονυσίου Σολωμού.

Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στην ταράτσα του Ι.Α.Μ.Υ. το Σάββατο 10 Ιουλίου 2021, ώρα 21.00, από τα μέλη του Πολυχώρου.

«Ελεύθεροι Πολιορκημένοι». Μια πόλη αποκλεισμένη, καταδικασμένη. Ένας κλοιός που σφίγγει ασφυκτικά και πνίγει τις φωνές και τις ζωές τους ή τις δικές μας. Τί μπορεί να κάνει ο άνθρωπος όταν δε μπορεί πια να κάνει τίποτα; Η Έξοδος τους δεν ήταν μόνο ηρωική, ήταν το σύμβολο της Ελευθερίας, η απάντηση στην "κρίση" τους, στην κάθε κρίση, και στην επικείμενη καταστροφή.

Η παράσταση είναι ένας ποιητικός διάλογος του Σολωμικού αριστουργήματος με ψήγματα από την ποίηση του Byron, σε πρωτότυπη μουσική και κείμενο του Γιώργου Στεφανακίδη που υπογράφει και τη σκηνοθεσία. Έξι ηθοποιοί και μουσικοί επί σκηνής, απαθανατίζουν τις τελευταίες τους στιγμές και την υπερβατική τους εξαΰλωση προς την Ελευθερία.

Τη σύλληψη της παράστασης, τη σκηνοθεσία, τη μουσική και το πρωτότυπο κείμενο υπογράφει ο Γιώργος Στεφανακίδης και ερμηνεύουν η Εβελίνα Αραπίδη, η Μάιρα Μηλολιδάκη, η Στέλλα Χατζημιχελάκη και ο Χάρης Αγγέλου. Μουσικά επενδύουν την παράσταση και παίζουν η Λίνα Τριανταφύλλου τσέλο, ο Γιώργος Στεφανακίδης κιθάρα και ο Χάρης Αγγέλου ακορντεόν.

Κοστούμια Hallelujah (Ελευθερία Δομένικου).

Σχεδιασμός φωτισμών Χάρης Αγγέλου.

Παραγωγή: ομάδα θεάτρου “χ-αίρεται”.

Η θεατρική αυτή παράσταση, παρουσιάζεται στο Ι.Α.Μ.Υ. για μια μόνο βραδιά.

Δήμος Ύδρας: Oμιλία του Δρ. Κωνσταντίνου Στεφανή με θέμα : «Ξένοι Περιηγητές στην Ύδρα πριν την Επανάσταση του 1821»

 

Oμιλία του Δρ. Κωνσταντίνου Στεφανή με θέμα : 

«Ξένοι Περιηγητές στην Ύδρα πριν την Επανάσταση του 1821»

 

Πριν από την Επανάσταση λίγοι ξένοι ταξιδιώτες επισκέπτονταν την Ύδρα μιας και δεν αποτελούσε συνηθισμένο λιμάνι όπου σταματούσαν καράβια για ανεφοδιασμό ούτε προσέφερε αξιοθέατα και αρχαία κατάλοιπα όπως άλλοι τόποι της Ελλάδας που προσέλκυαν, εκείνη την εποχή, επισκέπτες από τη Δύση. Εντούτοις, η Ύδρα είχε γίνει ήδη ξακουστή στη Μεσόγειο για τις ικανότητες των Υδραίων στη ναυσιπλοΐα, στη ναυπηγική και στο εμπόριο με αποτέλεσμα να απολαμβάνουν ζηλευτή ευμάρεια και ανεξαρτησία σε σχέση με άλλα μέρη της Ελλάδας. 

Λαμβάνοντας υπόψη τα παραπάνω είναι εύλογο να αναρωτηθούμε ποιοί ήταν οι λιγοστοί ξένοι που επισκέφθηκαν το νησί πριν την Επανάσταση και ποιά είναι τα κείμενα και οι εικόνες που μας κληροδότησαν; Με άξονα αυτό το ερώτημα θα παρουσιάσει ξεχωριστά τους ταξιδιώτες, τα κείμενα και το εικονογραφικό υλικό που διαθέτουμε από αυτά τα ταξίδια που πραγματοποιήθηκαν πριν την Επανάσταση του 1821. 

Η ομιλία θα μεταδοθεί και μέσω διαδικτύου στο σύνδεσμο του Δήμου Ύδρας https://www.facebook.com/dimoshydras

Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας:Μουσικό-Θεατρική παράσταση «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι»

                                                 

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

 

Το Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας, το Σωματείο «Ύδρα21» και η Καλλιτεχνική Εταιρεία ΑΞΑΝΑ, έχουν τη χαρά να σας προσκαλέσουν στη Θεατρική παράσταση «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι», βασισμένη στο σπουδαίο έργο του Εθνικού μας ποιητή Διονυσίου Σολωμού.

Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στην ταράτσα του Ι.Α.Μ.Υ. το Σάββατο 10 Ιουλίου 2021, ώρα 21.00, από τα μέλη του Πολυχώρου.

«Ελεύθεροι Πολιορκημένοι». Μια πόλη αποκλεισμένη, καταδικασμένη. Ένας κλοιός που σφίγγει ασφυκτικά και πνίγει τις φωνές και τις ζωές τους ή τις δικές μας. Τί μπορεί να κάνει ο άνθρωπος όταν δε μπορεί πια να κάνει τίποτα; Η Έξοδος τους δεν ήταν μόνο ηρωική, ήταν το σύμβολο της Ελευθερίας, η απάντηση στην "κρίση" τους, στην κάθε κρίση, και στην επικείμενη καταστροφή.

Η παράσταση είναι ένας ποιητικός διάλογος του Σολωμικού αριστουργήματος με ψήγματα από την ποίηση του Byron, σε πρωτότυπη μουσική και κείμενο του Γιώργου Στεφανακίδη που υπογράφει και τη σκηνοθεσία. Έξι ηθοποιοί και μουσικοί επί σκηνής, απαθανατίζουν τις τελευταίες τους στιγμές και την υπερβατική τους εξαΰλωση προς την Ελευθερία.

Τη σύλληψη της παράστασης, τη σκηνοθεσία, τη μουσική και το πρωτότυπο κείμενο υπογράφει ο Γιώργος Στεφανακίδης και ερμηνεύουν η Εβελίνα Αραπίδη, η Μάιρα Μηλολιδάκη, η Στέλλα Χατζημιχελάκη και ο Χάρης Αγγέλου. Μουσικά επενδύουν την παράσταση και παίζουν η Λίνα Τριανταφύλλου τσέλο, ο Γιώργος Στεφανακίδης κιθάρα και ο Χάρης Αγγέλου ακορντεόν.

Κοστούμια Hallelujah (Ελευθερία Δομένικου).

Σχεδιασμός φωτισμών Χάρης Αγγέλου.

Παραγωγή: ομάδα θεάτρου “χ-αίρεται”.

Η θεατρική αυτή παράσταση, παρουσιάζεται στο Ι.Α.Μ.Υ. για μια μόνο βραδιά.

ΙΑΜΥ: Το Ίδρυμα VALMONT (Fondation VALMONT) παρουσιάζει την εικαστική έκθεση σύγχρονης τέχνης «JANUS» του Didier Guillon

 

                                                     ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

 

«JANUS», 2 Ιουλίου - 31 Αυγούστου

 

Το Ίδρυμα VALMONT (Fondation VALMONT) παρουσιάζει την εικαστική έκθεση σύγχρονης τέχνης «JANUS» του Didier Guillon, στο Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας.

 

Έργα αισθητικής

Η μάσκα, μία από τις τρεις εικόνες του καλλιτέχνη Didier Guillon. Με τη σκηνογραφία του να επικεντρώνεται σε μια σειρά από λευκές μάσκες, ο Didier Guillon εξερευνά τις έννοιες για νέες αρχές και καταλήξεις, επιλογές και περάσματα. Βαπτίστηκε Janus ως αφιέρωμα στο Ρωμαίο θεό και οι μάσκες με δύο όψεις ενσωματώνουν ευκαιρίες στο παρελθόν και στο μέλλον, αντανακλώντας μία τέλεια αισθητική.

Ο Janus Bifronsis είναι μια από τις πρώτες θεότητες των αρχαίων Λατίνων και Ρωμαίων, ο οποίος υπάρχει απο την γέννηση της πόλης της Ρώμης. Απεικονίζεται με δύο πρόσωπα, το ένα αντικατοπτρίζει το άλλο, ο Janus είναι ο θεός των αρχών, των θυρών και των περασμάτων.

Μετά από μια έκθεση στη Βενετία, κατά τη διάρκεια της συλλογικής έκθεσης στο Palazzo Bonvicini στη Βενετία, και μίας παρουσίασης στο πολυτελές πολυκατάστημα Fondaco dei Tedeschi στο Serenissima, Valmont Fondation επενδύει στον δεύτερο όροφο του Ιστορικού Αρχείου – Μουσείου της Ύδρας.

Ο Didier Guillon εξηγεί: «Στην ελληνική μυθολογία, ο Janus ήταν ο θεός των άκρων, αλλά το σημαντικότερο, των αρχών. Γιατί αλήθεια να τον απεικονίσει με τεράστιες λευκές μάσκες με δύο όψεις; Απλά επειδή δεν κοιτάζουν προς την ίδια κατεύθυνση. Αυτές οι μάσκες είναι μια μεταφορά της ίδιας της Βενετίας, μία θαυμάσια πόλη με δύο πρόσωπα: αυτής της κοσμοπολίτικης και διεθνούς πόλης που βλέπει προς το μέλλον, αλλά και ένα λίκνο του πολιτισμού και της τέχνης με το βλέμμα στο παρελθόν. Ο Janus εκπροσωπεί επίσης την ευθραυστότητα του ανθρώπου. Αυτά τα δύο αινιγματικά πρόσωπα αντιπροσωπεύουν δύο προσωπικότητες. Νομίζω ότι όλοι έχουμε δύο πρόσωπα: ένα δημόσιο πρόσωπο και ένα πιο κρυφό πρόσωπο. Αυτή η δυαδικότητα λάμπει στις μάσκες μου, οι οποίες δεν είναι τέλειες, αλλά παραμορφωμένες, σαν να αποτυπώνονται οι ανθρώπινες αδυναμίες στις εκφράσεις τους».

Το Ίδρυμα VALMONT και το Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας.

Η ιστορία αγάπης ξεκίνησε πριν από σχεδόν 10 χρόνια, όταν ο Didier Guillon, ήρθε «να ρίξει τις τσάντες του» και να παρουσιάσει τις εικαστικές συλλογές του ομίλου Valmont κατά τη διάρκεια της θερινής περιόδου, σε μια άψογη συνεργασία με την Ντίνα Αδαμοπούλου, Διευθύντρια του Μουσείου.

Αυτό το καλοκαίρι είναι ο καλλιτέχνης που προσκλήθηκε να συν-υπάρξει στους χώρους του Μουσείου το οποίο φιλοξενεί εκθέσεις που δίνουν στην Ελλάδα μια εικόνα της Ιστορίας του νησιού της Ύδρας και το ρόλο που έπαιξε το νησί στην Ελληνική Επανάσταση.

Didier Guillon

Ο Didier κατάγεται από μια μεγάλη οικογένεια ανθρώπων που υπηρέτησαν την ευρύτερη Τέχνη: έμποροι όπως ο Charles Sedelmeyer, γλύπτες και ιστορικοί τέχνης όπως ο Stanislas Lami. Υπερηφανεύεται για τη συνεργασία με τον εμβληματικό γλύπτη και Αιγυπτιολόγο Alphonse Lami, του οποίου ο πατέρας ο François ήταν ο γιος του Francesco Borghese…

Καλλιτέχνης ο ίδιος ο Didier Guillon, αντλεί από αυτή την εκπληκτική οικογένεια το πάθος του για τις τέχνες, ως δικό του βαθύ δεσμό με την Ιταλία… και πιο συγκεκριμένα με την Βενετία. Πιστός στη φύση του, ο Didier Guillon ενθουσιάζεται καθώς εργάζεται αδιάκοπα για να τελειοποιήσει τις ιδέες του. Σχεδίασε πολλά έργα με διάφορα μέσα, διάφορες διαστάσεις, συνδυάζοντας επιδέξια μια μεγάλη ποικιλία υλικών. Του αρέσει να σκέφτεται νέους τρόπους προσέγγισης, συζήτησης και εκτίμησης της σύγχρονης τέχνης.

Το Ίδρυμα VALMONT: μία Οικογενειακή Ιστορία

Παθιασμένος με την τέχνη, ο Maxence Guillon θα αναλάβει στο μέλλον το τιμόνι του Ιδρύματος Valmont ακολουθώντας τα δημιουργικά και καλλιτεχνικά βήματα του πατέρα του. Ένα “νήμα καθοδήγησης” που συνεχίζεται στην οικογένεια Guillon. Μια συμβολική παράδοση στο όνομα της αφοσίωσης στην τέχνη.

«Το 2021, μετακομίζω στη Βενετία για να ζήσω στο Palazzo Bonvicini και να αφιερωθώ αποκλειστικά στην τέχνη», λέει ο Didier Guillon. «Ενώ ο γιος μου, μέσω του Ιδρύματος Valmont, θα εργαστεί για να εξαπλωθεί και να αναπτύξει το πάθος μας για την ομορφιά. Η Βενετία είναι ένα σύμβολο της ευθραυστότητας του κόσμου και πρέπει να διατηρηθεί. Μέσω της τέχνης, μπορούμε να στείλουμε σημαντικά μηνύματα σχετικά με την προστασία του περιβάλλοντος και της ομορφιάς και της νέας αναγέννησης, που θα θέλαμε να την απεικονίσουμε με την αισθητική του JANUS».

Το κοινό νήμα που συνδέει το Ίδρυμα Valmont και την οικογένεια Guillon είναι συνεπώς ο σύνδεσμος μεταξύ της Τέχνης και της Ομορφιάς: Ομορφιά που συμβολίζεται από την καλλυντική αριστεία που παρουσιάζεται στους μαγευτικούς χώρους της Villa Valentine στην Ύδρα, και της μαγευτικής και μυστηριώδους ομορφιάς των μασκών του JANUS.

Ενετικές μάσκες, μάσκες με δύο όψεις που παρακολουθούν το παρελθόν ενώ ταυτόχρονα κοιτάζουν προς το το μέλλον. Η προοπτική μιας νέας έναρξης, μιας νέας αναγέννησης, που δεν ήταν ποτέ περισσότερο κατάλληλη από αυτήν τη συγκεκριμένη στιγμή. Οι μάσκες του καθενός από εμάς…

 

Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας,

2 Ιουλίου – 31 Αυγούστου 2021

Καθημερινά: 9 π.μ. – 4 μ.μ. και 7.30 μ.μ – 9.30 μ.μ.

«JANUS», 2 Ιουλίου - 31 Αυγούστου

 

Το Ίδρυμα VALMONT (Fondation VALMONT) παρουσιάζει την εικαστική έκθεση σύγχρονης τέχνης «JANUS» του Didier Guillon, στο Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας.

Τα βραβεία του 23ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης

 48.000 θεατές παρακολούθησαν τις προβολές του υβριδικού 23ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Στο πλαίσιο της Αγοράς πραγματοποιήθηκαν 310 συναντήσεις με Έλληνες και ξένους επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου online και σε φυσικούς χώρους.

Στην ταινία «Μαγκαλούφ, πόλη-φάντασμα» του Μιγκέλ Άνχελ Μπλάνκα (Ισπανία, Γαλλία) που συμμετείχε στο Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα απένειμε το «Χρυσό Αλέξανδρο» που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 15.000 ευρώ, το 23ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης που ολοκληρώθηκε χθες βράδυ. Το Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 5.000 ευρώ απονεμήθηκε στην ταινία «Λουτσαδόρας» σε σκηνοθεσία Πάολα Κάλβο, Πάτρικ Τζάσιμ (Γερμανία, Μεξικό).

Το βραβείο «Χρυσός Αλέξανδρος - Δημήτρης Εϊπίδης» που απονέμεται σε νέους δημιουργούς και συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 10.000 ευρώ απέσπασε η ταινία «Στην άλλη πλευρά» σε σκηνοθεσία Ιβάν Γκουαρνίσο (Κολομβία, Ισπανία) και το Ειδικό Βραβείο Επιτροπής που συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ στο ντοκιμαντέρ «Ιζήματα» σε σκηνοθεσία Αντριάν Σιλβέστρε (Ισπανία).

Το βραβείο στo διαγωνιστικό πρόγραμμα >>Film Forward για ταινίες οι οποίες πειραματίζονται με τη φόρμα και τη μέθοδο της ταινίας τεκμηρίωσης και συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ απονεμήθηκε στην ταινία «Τοπία της αντίστασης» σε σκηνοθεσία Μάρτα Ποπιβόντα (Σερβία, Γαλλία, Γερμανία) και η Ειδική μνεία στο ντοκιμαντέρ «Οι πικροδάφνες» σε σκηνοθεσία Πάολας Ρεβενιώτη (Ελλάδα).

To Mermaid Award, το βραβείο του Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης για την καλύτερη ταινία LGBTQI+ θεματικής του επίσημου προγράμματος, απέσπασε η ταινία «Χρώματα του Τόμπι» σε σκηνοθεσία Αλέξα Μπακόνι (Ουγγαρία) και Ειδική μνεία στο ντοκιμαντέρ «Οι πικροδάφνες» της Πάολας Ρεβενιώτη (Ελλάδα).

Φέτος για πρώτη φορά το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης παρουσίασε ένα νέο διαγωνιστικό τμήμα, αφιερωμένο στα ψηφιακά ηχητικά αρχεία. Το χρηματικό έπαθλο των 2.000 ευρώ για το καλύτερο podcast απέσπασε το «Εναλλάξ» των Δανάης Δημοπούλου και Ελπινίκης Παπαδοπούλου (Ελλάδα) και Ειδική Μνεία το «Maid in Hell» των Λίνε Φαμπρίσιους, Άννα Στέεν Χάνσεν (Δανία).

Το βραβείο της Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου FIPRESCI, για το Καλύτερο Ντοκιμαντέρ του Διεθνούς Διαγωνιστικού Ντοκιμαντέρ Μεγάλου Μήκους απέσπασε το «Λουτσαδόρας» και καλύτερης ελληνικής ταινίας που εντάχθηκε στο επίσημο πρόγραμμα του Φεστιβάλ η ταινία «Χρυσή Αυγή υπόθεση όλων μας» σε σκηνοθεσία Ανζελίκ Κουρούνης (Ελλάδα).

Τα Βραβεία Κοινού Fischer ξένης ταινίας απονεμήθηκαν στις ταινίες «Λουτσαδόρας» και «Πέρα από το Ρότερνταμ - Με τη Σάρα Ντράιβερ», σε σκηνοθεσία Λιούι και Νόα Κλόστερ (ΗΠΑ) και ελληνικής στο ντοκιμαντέρ του Χρήστου Μπάρμπα «Μέσα από το τζάμι, τρεις πράξεις» (Ελλάδα) και «Ζαμπέτα» σε σκηνοθεσία Ελισάβετ Σφυρή, Σοφίας Σφυρή (Ελλάδα).

Το ντοκιμαντέρ «Πεθαίνοντας για ένα διαζύγιο», σε σκηνοθεσία Κλόι Φεργουέδερ (Ηνωμένο Βασίλειο, Νορβηγία, Γερμανία, Τουρκία) κέρδισε το βραβείο της Διεθνούς Αμνηστίας και το βραβείο της WWF Ελλάς για την καλύτερη ταινία περιβαλλοντικού ενδιαφέροντος απέσπασε η ταινία «Η σιωπή της παλίρροιας», σε σκηνοθεσία Πίτερ-Ριμ ντερ Κρόομ (Ολλανδία, Γερμανία, Δανία).

Η ταινία «Στην Άλλη Πλευρά» του Ιβάν Γκουαρνίσο (Κολομβία, Ισπανία), που συμμετείχε στο Διεθνές Διαγωνιστικό Newcomer, απέσπασε το βραβείο του τηλεοπτικού σταθμού της Βουλής των Ελλήνων «Ανθρώπινες Αξίες».

Στο πλαίσιο του 23ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, επιτροπή της ΕΡΤ απένειμε το πρώτο βραβείο της, το οποίο συνοδεύεται από το χρηματικό έπαθλο των 3.000 ευρώ, στην ελληνική παραγωγή που κέρδισε το βραβείο της Διεθνούς Ομοσπονδίας Κριτικών Κινηματογράφου FIPRESCI, δηλαδή στο «Χρυσή Αυγή υπόθεση όλων μας».

Η Δημόσια Ραδιοτηλεόραση απένειμε το βραβείο ΕΡΤ - Thessaloniki Pitching Forum, που συνοδεύεται από το χρηματικό έπαθλο των 2.000 ευρώ στην ταινία «Secrets of the Owl», σε σκηνοθεσία Ειρήνης Βουρλούμη και παραγωγή Λεωνίδα Λιάμπεη.

Το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου (ΕΚΚ) απένειμε το βραβείο αξίας 3.000 ευρώ στην ταινία «Ενθύμιον» σε σκηνοθεσία Νίκου Ζιώγα (Ελλάδα) και την Ειδική Μνεία στο «Μια όμορφη μέρα» σε σκηνοθεσία Δάνη Καραϊσαρίδη και Γιώργου Πατεράκη (Ελλάδα, Γερμανία).

Το Βραβείο Νεότητας Φοιτητών Πανεπιστημίων Θεσσαλονίκης απονεμήθηκε στην ταινία «Μια όμορφη μέρα» σε σκηνοθεσία Δάνη Καραϊσαρίδη και Γιώργου Πατεράκη (Ελλάδα, Γερμανία) και το Ειδικό Βραβείο στην ταινία «Χρυσή Αυγή υπόθεση όλων μας».

Η Εύα Στεφανή με την ταινία «Μέρες και νύχτες της Δήμητρας Κ.» απέσπασε το Βραβείο WIFT GR από το ελληνικό παράρτημα του WIFT (Women in Film & Television - Γυναίκες στον Κινηματογράφο και στην Τηλεόραση) και το βραβείο της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (ΠΕΚΚ) κέρδισε η ταινία «Επιστροφή στη γη».

Τέλος, Οι σύμβουλοι του Agora Lab απένειμαν το Guidance Award της Paradiddle Pictures (Δανία) σε πρότζεκτ από την Ελλάδα που συμμετέχει στο Agora Lab, το Staion Athens" σε σκηνοθεσία Γιολάντας Μαρκοπούλου και παραγωγή Γιολάντας Μαρκοπούλου και Δάφνης Καλαφάτη.

Στο 75% η πληρότητα στις θερινές αίθουσες, 48.000 θεατές δια ζώσης και διαδικτυακά.

Το 23ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, φέτος πραγματοποιήθηκε υβριδικά, με online προβολές τον Μάρτιο (4-14/3), αφιερώματα και εκπαιδευτικές προβολές την άνοιξη και φυσικές και online προβολές από τις 24 Ιουνίου έως τις 4 Ιουλίου 2021. Σε δέκα μέρες προβλήθηκαν 92 ταινίες στους εννέα θερινούς κινηματογράφους του Φεστιβάλ και 142 ταινίες online.

Στους φυσικούς χώρους πραγματοποιήθηκαν προβολές με πληρότητα 75% των κινηματογράφων και έγιναν 80 προβολές, έναντι 300 προβολών που πραγματοποιήθηκαν στην 21η διοργάνωση τον Μάρτιο του 2019. Συνολικά, 48.000 θεατές παρακολούθησαν τις προβολές του υβριδικού 23ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Ταυτόχρονα, 3.500 ακροατές από όλο τον κόσμο άκουσαν τα podcasts που συμμετείχαν στο νεοσύστατο τμήμα του Φεστιβάλ. Στο πλαίσιο της Αγοράς πραγματοποιήθηκαν 310 συναντήσεις με Έλληνες και ξένους επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου online και σε φυσικούς χώρους.

ΠΗΓΗ: left.gr

Δήμαρχος Ύδρας: 1-3 Σεπτεμβρίου 2021 Συνέδριο της Διεθνούς Ένωσης Πολιτιστικού και Ψηφιακού Τουρισμού, του Πανεπιστημίου Δυτικής Ελλάδας.

"Για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στην Ύδρα μας η διοργάνωση του Συνεδρίου της Διεθνούς Ένωσης Πολιτιστικού και Ψηφιακού Τουρισμού, του Πανεπιστημίου Δυτικής Ελλάδας. 

Το συνέδριο θα διεξαχθεί από 1-3 Σεπτεμβρίου 2021 στην ανακαινισμένη αίθουσα του Δήμου μας "Μελίνα Μερκούρη" και θα ενταχθεί στο πρόγραμμα των επετειακών εορτασμών για τη συμπλήρωση 200 χρόνων από την Ελληνική Επανάσταση. 

Οφείλω να ευχαριστήσω την Προϊσταμένη των Υπηρεσιών του Δήμου μας κ. Ματίνα Δηλαβέρη για τις ενέργειες της να έρθει το εν λόγω συνέδριο στην Ύδρα καθώς και την Πρόεδρο της προαναφερθείσας Ένωσης Καθηγήτρια κ. Βίκη Κατσώνη για την εμπιστοσύνη της. 

Το συνέδριο τυγχάνει της υποστήριξης πανεπιστημίων από εννέα διαφορετικές χώρες. Όλοι μαζί συνεχίζουμε με ασφάλεια και αισιοδοξία για την Ύδρα μας."

ΠΗΓΗ: Γ.ΚΟΥΚΟΥΔΑΚΗΣ

10o Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών "Τα 12 Κουπέ" - Πρόσκληση συμμετοχής καλλιτεχνών Θεάτρου, Χορού, Μουσικής, Εικαστικών

 

10oΦεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών
«Τα 12 Κουπέ»
ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ
Θεάτρου, Χορού, Μουσικής, Εικαστικών

Το Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών «Τα 12 Κουπέ», μετά την αναβολή της περσινής διοργάνωσης λόγω της πανδημίας, προγραμματίζει να ανοίξει και πάλι τις «πόρτες» του τον Μάιο 2021, στον υπαίθριο χώρο της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ.

Με την ευχή και την ελπίδα ότι την άνοιξη 2021 οι συνθήκες θα επιτρέπουν τη διεξαγωγή καλλιτεχνικών δράσεων σε ανοιχτούς χώρους, προσκαλούμε καλλιτεχνικές ομάδες ή μεμονωμένους καλλιτέχνες από τους τομείς του Θεάτρου, του Χορού, της Μουσικής και των Εικαστικών Τεχνών να καταθέσουν τις προτάσεις συμμετοχής τους έως και τις 5 Μαρτίου 2021. Οι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν πρωτότυπα καλλιτεχνικά projectsκαι performancesσύντομης διάρκειας (10-45 λεπτών) και να τα παρουσιάσουν καθημερινά επί ένα συνεχές δεκαήμερο, από την Παρασκευή 21 Μαΐου έως και την Κυριακή 30 Μαΐου 2021.

Το μοναδικό παγκοσμίως πολιτιστικό σιδηροδρομικό Φεστιβάλ, που εμπνεύστηκε και καθιέρωσε η Τατιάνα Λύγαρη για την ανάδειξη και προώθηση των νέων καλλιτεχνικών δυνάμεων της χώρας, παρουσιάζεται ανελλιπώς κάθε χρόνο από το 2011 έχοντας προσφέρει έως σήμερα σημαντικό βήμα έκφρασης και δημιουργίας σε περισσότερες από 190 ταλαντούχες καλλιτεχνικές ομάδες.

Πυρήνας του Φεστιβάλ και πηγή έμπνευσής του υπήρξε το New Wagon της Αμαξοστοιχίας με τα 12 κουπέ (compartments) αλλά και κάθε απρόβλεπτος, σκηνικός και μη σκηνικός χώρος της Αμαξοστοιχίας. Φέτος λόγω των ειδικών επιδημιολογικών συνθηκών, οι performancesθα παρουσιαστούν αποκλειστικά στο υπαίθριο stageκαι τον εξωτερικό χώρο της Αποβάθρας.

Θέματα εμπνευσμένα από την ιδέα του «ταξιδιού» και του Τρένου όπως η φυγή, η μετακίνηση, η αναχώρηση και η άφιξη, η μετανάστευση, ο σταθμός και η μετάβαση  αλλά και σύγχρονοι προβληματισμοί όπως ο εγκλεισμός, η απομόνωση, η ώσμωση και η ανταλλαγή, η επικοινωνία, η συνύπαρξη, η ασφάλεια και η ιδιωτικότητα καθορίζουν τους άξονες του Φεστιβάλ. Κριτήρια επιλογής αποτελούν η μείξη των τεχνών, η διαδραστικότητα, η σατιρική διάσταση, η πρωτοτυπία των performancesκαι η παρουσίασή τους για πρώτη φορά στο πλαίσιο του συγκεκριμένου Φεστιβάλ.

Όλες οι performances θα παρουσιάζονται σε καθημερινή βάση από τις 19:30 έως τις 23:30 σε ένα κυλιόμενο πρόγραμμα, για ένα συνεχές 10ήμερο.

Καλλιτεχνικές ομάδες και μεμονωμένοι καλλιτέχνες από όλες τις μορφές της Τέχνης που επιθυμούν να συμμετάσχουν, μπορούν να αποστείλουν την πρόταση τους (εκτενή περιγραφή του project και σχετικό οπτικοακουστικό υλικό από προηγούμενες παραστάσεις), βιογραφικά ερμηνευτών και συντελεστών συνοδευόμενα από φωτογραφίες καθώς και τηλέφωνα επικοινωνίας στην ηλεκτρονική διεύθυνση theater@totrenostorouf.grέως τις 5 Μαρτίου 2021. Οι ενδιαφερόμενοι καλούνται να καταθέσουν έγκαιρα τις προτάσεις τους και να δηλώσουν εμπρόθεσμα τη συμμετοχή τους, λόγω συγκεκριμένου αριθμού συμμετεχόντων.

Οι καλλιτέχνες που είχαν καταθέσει προτάσεις για το Φεστιβάλ του 2020 που αναβλήθηκε λόγω Covid-19, θα πρέπει να δηλώσουν εκ νέου τη συμμετοχή τους αποστέλλοντας την ίδια πρόταση ή νέα πρόταση, εφόσον το επιθυμούν .

Η επιλογή των τελικών συμμετεχόντων θα ολοκληρωθεί στις 15 Μαρτίου 2021.

Πληροφορίες: τηλ. 210 9237076, theater@totrenostorouf.gr

 

Το 10ο Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών «Τα 12 Κουπέ»
επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

 

Ιστορικό Αρχείο Μουσείο Ύδρας / Γενικά Αρχεία του Κράτους - ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Στην ανατολή του 2021 μια γενναιόδωρη δωρεά χτύπησε την πόρτα του Ιστορικού Αρχείου - Μουσείου Ύδρας (Ι.Α.Μ.Υ.).

Οι φίλοι του Ι.Α.Μ.Υ. και της Ύδρας Δρ. Πάνος Κορωνάκης - Rohlf, Μαίρη Μπατζίνη - Κορωνάκη και ο Άκης Κορωνάκης - Rohlf, μέλη του διοικητικού συμβουλίου του κοινωφελούς ιδρύματος “ Richard und Anne Rohlf Stiftung “ με έδρα το Walldürn Γερμανίας, με γενναιόδωρη οικονομική υποστήριξη, δωρίζουν στο Ι.Α.Μ.Υ. σύγχρονης ανώτατης τεχνολογίας συσκευές: α) ηλεκτρονικού υπολογιστή και β) επικοινωνίας. Η δωρεά πραγματοποιείται υπό τον όρο δημιουργίας προσωπικού home office για τη Διευθύντρια του Ι.Α.Μ.Υ. κυρία Ντίνα Αδαμοπούλου.

Το Διοικητικό Συμβούλιο του Ιδρύματος «Richard und Anne Rohlf Stiftung» που αποτελείται από τα μέλη της οικογένειας του Δρ. Πάνου Κορωνάκη - Rohlf, με ομόφωνη απόφαση από το 2021 θα υποστηρίζει κάθε χρόνο με οικονομική δωρεά αποκλειστικά και μόνο τις ανάγκες του Ιστορικού Αρχείου - Μουσείου Ύδρας (Ι.Α.Μ.Υ.). σαν μοναδική εξαίρεση για τις εκτός Γερμανίας δράσεις του.

Εκ μέρους του Ιστορικού Αρχείου - Μουσείου Ύδρας εκφράζονται θερμότατες ευχαριστίες στους ευγενείς δωρητές, που πάντοτε με πνεύμα γεμάτο αρχοντιά δείχνουν την αγάπη τους και στηρίζουν έμπρακτα την Υπηρεσία του Ι.Α.Μ.Υ. και τις πολυσχιδείς δράσεις του.

Μερικά λόγια για την ιστορία της οικογένειας Rohlf και του Κοινωφελούς Ιδρύματος «Richard und Anne Rohlf Stiftun», το οποίο προσφέρει πλούσιο κοινωφελές έργο εστιάζοντας τόσο στη νέα γενιά και στην τρίτη ηλικία, όσο και στην τέχνη, με επίκεντρο την ευρύτερη περιοχή του Walldürn στην Γερμανία.

Η πολιτεία της Γερμανίας τίμησε τόσο το επιχειρηματικό όσο και το κοινωφελές έργο του Richard και της Anne Rohlf με την ονομασία ενός δρόμου με το όνομα της οικογένειας, τιμής ένεκεν, αλλά επίσης και με πολλαπλά βραβεία και διακρίσεις αναγνώρισης.

Ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος μόλις έχει τελειώσει, αφήνοντας πίσω του τα τραγικά του αποτελέσματα. Στην κατεστραμμένη Γερμανία, οι άνθρωποι ψάχνουν να βρουν στο σκοτάδι, ίχνη ελπίδας και επιβίωσης για το μέλλον. Το ζεύγος Anne και Richard Rohlf, θύματα του πολέμου και αυτοί, βλέπουν με αισιοδοξία το μέλλον και ιδρύουν μαζί με τους αδελφούς Braun, με σκληρή δουλειά και όραμα την πρώτη στον κόσμο βιομηχανία ξυριστικών μηχανών BRAUN με έδρα την μεταπολεμική φτωχή πόλη της Γερμανίας Walldürn. Δίνουν σε εκατοντάδες οικογένειες μία νέα ευκαιρία να σταθούν γερά στα πόδια τους και να ονειρευτούν με αισιοδοξία το μέλλον. Προσφέρουν συνεχώς στους ασθενέστερους κατοίκους της περιοχής, βοήθεια με αδιάκοπο ανθρωπιστικό έργο, ιδιαιτέρως στις ευαίσθητες ηλικίες των μικρών παιδιών, των ηλικιωμένων και υποστηρίζοντας ταλαντούχους καλλιτέχνες της περιοχής, κυρίως μέσω του κοινωφελούς ιδρύματος «Richard & Anne Rohlf Stiftung». Ταυτόχρονα μαγεύονται από την τέχνη η οποία καθαρίζει τη σκόνη και τη ρουτίνα της καθημερινότητας, κάνοντας τον άνθρωπο να ξεχνά τα προβλήματά του, να βλέπει τη ζωή πιο καθαρά, χαρίζοντάς του ομορφιά, ηρεμία, ευτυχία, γαλήνη και αισιοδοξία. Τους μαγεύει ο Αμερικανός Alexander Calder (1898-1976), «ο πρόδρομος της κινητικής τέχνης», διάσημος για τα τρισδιάστατα κινούμενα γλυπτά του και την ζωγραφική του, ο Ισπανός Antoni Tapies (1923-2012) «ο ποιητής της ύλης» που πειραματίστηκε με διάφορα υλικά εντάσσοντας στα έργα του τα «απόβλητα του πολιτισμού» όπως ο ίδιος έλεγε, σπάγκους, κουρέλια , άχυρα, χώμα, χαρτιά, ο Ισπανός Joan Vila Casas (1920-2007), ο σημαντικός εκπρόσωπος της αφηρημένης τέχνης της δεκαετίας του ’50, ο Ούγγρος Victor Vasarely (1906-1997) με την κινητική τέχνη, την «αναπαράσταση της κίνησης και του χρόνου σε επίπεδες επιφάνειες», ο Γερμανός γλύπτης με το ατσάλι και το γυαλί Victor Bonato (1934), η Γερμανίδα γλύπτρια με τα ατσάλινα γλυπτά Gertrude Reum (1926-2015 ) – ένα από τα έργα της, το ατσάλινο γλυπτό 2,2 μ «Κάνοντας όνειρα στην Ύδρα - Dreaming in Hydra», βρίσκεται στο σπίτι της οικογένειας του Δρ. Πάνου Κορωνάκη – Rohlf στην Ύδρα, κ.α.

Η μεγάλη αγάπη της Anne και του Richard Rohlf εστίαζε στην Ναΐφ Τέχνη και συγκεκριμένα στην μοναδική και ιδιαίτερη τεχνική τού λαδιού στην ανάποδη πλευρά του γυαλιού που δημιουργεί μια μοναδική και μαγική ποιότητα στην αντανάκλαση. Τους μάγευαν οι μεγάλοι δάσκαλοι, εκπρόσωποι αυτής της Ναΐφ Σχολής, οι Κροάτες Ivan Generalic (1914-1992), Dragan Gazi (1930-1983), Ivan Lackovic (19322004 ), κ.α.

Η εξαιρετικά όμορφη και πολύ ιδιαίτερη συλλογή έργων τέχνης της οικογένειας Rohlf παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Ι.Α.Μ.Υ. από τις 12/09/2018 μέχρι τις 21/07/2019 στην Εικαστική Παρουσίαση: «Η ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΤΕΧΝΗ ΣΥΝΑΝΤΑ ΤΗΝ ΝΑΙΦ ΤΕΧΝΗ ΣΤΗΝ ΥΔΡΑ» - «CONTEMPORARY ART MEETS NAÏVE ART IN HYDRA», με 28 Έργα , 20 Καλλιτεχνών από 8 Χώρες του Κόσμου.

Η Αγάπη για την Ελλάδα και ο μεγάλος Έρωτας για την Ύδρα της Anne (1922-2018) και του Richard (1920-1979) Rohlf δεν θα σβήσουν ποτέ. Στο μνήμα του Richard και της Anne Rohlf στο κοιμητήριο του Walldürn στην Γερμανία στέκει η ζωή και το έργο τους με τα δυο χαραγμένα Δελφικά Παραγγέλματα: «ΜΕΤΡΟΝ ΑΡΙΣΤΟΝ» και «ΕΧΩΝ ΧΑΡΙΖΟΥ».

Ευχαριστώντας και πάλι τους αγαπημένους μας φίλους, Δρ. Πάνο Κορωνάκη – Rohlf και την οικογένειά του, τους ευχόμαστε να έχουν πάντα υγεία και δύναμη για να κάνουν τέτοια έργα που τιμούν τους εμπνευστές τους και αναζητούν μιμητές.